Klik om verder te gaan

Het bewonderen van schilderijen is niet ieders idee van een leuke tijd. Maar gooi een kat in een schilderij en plotseling heb je de aandacht van de wereld getrokken.

Wil je weten welke artiesten net als jij dol waren op katten? Vandaag nemen we een culturele duik terwijl we het hebben over 25 beroemde kattenschilderijen uit de oudheid tot de moderne tijd.

Als we klaar zijn, heb je 25 nieuwe cadeau-ideeën voor de kattenminnende Pablo Picasso in je leven.

Oudheid tot de Middeleeuwen

1.Graf van Nebamon

Graf van Nebamon (Fotokrediet: Ashley Van Haeften, Wikimedia Commons CC-toeschrijving 2.0 )

De oude Egyptenaren hadden geen canvas om hun afbeeldingen te schilderen. In plaats daarvan schilderden ze op muren van graven en paleizen, en op stenen platen. Veel kattenschilderijen zijn verspreid over het oude Egypte sinds katten als goden werden aanbeden. Eén schilderij in het bijzonder is het jachttafereel in het graf van Nebamun.

Deze scène toont Nebamun die jaagt in het Nijlmoeras met een kat naast hem, terwijl hij vogels vangt. Het kattenoog geeft historici het idee dat de kat een diep religieuze betekenis had. De kat vertegenwoordigt mogelijk de zonnegod die op jacht is naar de vijanden van licht en orde.

2.Grijnzende kat

Beeldcredits: Conrad van Megenberg, 1478. Alle rechten voorbehouden aan de auteursrechteigenaren.

De grijnzende kat in het boek van Conrad van Megenberg, Boek van de natuur (Book of Nature), is een portret waar mensen niet van weg kunnen kijken. Het gezicht van de kat is een grotesk menselijk gezicht met een verontrustende glimlach in plaats van het koninklijke kattengezicht waar we allemaal van houden. Koenraad van Megenberg deed dit met een reden. In feite portretteerden veel kunstenaars in deze tijd katten op deze manier. Katten symboliseerden heidense en joodse tradities, die in katholieke Europese schilderijen als demonisch werden weergegeven.

dieffenbachia veilig voor katten

Als je naar andere kattenschilderijen uit deze tijd kijkt, weet je waarom katten er zo uitzien. Het was niet omdat de kunstenaars geen goed kattengezicht konden schilderen. Het laat zien dat niet alle katten door elke religie geliefd waren.

Renaissance-periode

3.Een kapperszaak met apen en katten

Een kapperszaak met apen en katten (Afbeelding tegoed: Abraham Teniers, Wikimedia Commons Publiek domein )

A Kapper 'S Winkelen met apen en katten , gemaakt door de Vlaamse schilder Abraham Teniers, toont op realistische wijze apen die katten bedienen in een kapperszaak. Teniers gebruikte olie op koper, een populair medium tussen de 16e en 17e eeuw.

Het antropomorfe schilderij oogt bijna modern en laat zien dat niet alle schilderijen serieus waren. Normaal gesproken zouden we mensen zien in plaats van dieren, maar de grillige weergave van apen die een kapperszaak runnen is het bewijs dat katten zelfs toen hun plaats als meesters kenden.

18e eeuw

4.De zwarte kat

Beeldcredits: Min Zhen – Geschenk van DuBois Schanck Morris, klas van 1893 – Kunstmuseum van de Universiteit van Princeton Alle rechten voorbehouden aan de auteursrechteigenaren.

De zwarte kat is niet gedateerd, dus het is moeilijk te zeggen wanneer dit prachtige stuk is gemaakt. De Chinese kunstenaar Min Zhen was een zeehondenbeeldhouwer die het grootste deel van zijn leven in Hubei woonde. Het grootste deel van zijn werk omvatte menselijke figuren. Min Zhen werd geassocieerd met de Acht Excentriekelingen van Yangzhou, een groep schilders die bekend stond om het afwijzen van de typische regels van de schilderkunst en het kiezen voor individuele expressie.

Bij de meeste bekende schilderijen werd olie op doek gebruikt, maar bij dit stuk werd inkt op papier gebruikt. Er staat een mollige kat op die naar je lacht – heel anders dan hoe Europese foto's katten lieten zien.

19e eeuw

5.De kattenlunch

De kattenlunch (Afbeelding tegoed: Marguerite Gérard, Wikimedia Commons Publiek domein0 )

Marguerite Gerard was een van de belangrijkste vrouwelijke kunstenaars van haar tijd. Gerard illustreerde graag moederschap en vrouwelijk gezelschap in haar schilderijen en verwerkte in veel ervan een hond of kat. Haar zwager, Jean-Honoré Fragonard, was ook schilder en had katten in zijn portretten. Waarschijnlijk heeft hij haar ertoe aangezet katten in haar schilderijen te betrekken.

De kattenlunch toont een jonge vrouw die een bord eten vasthoudt en de kat geniet er duidelijk van terwijl de hond gretig op zijn beet wacht.

6.Nieuwsgierigheid

Nieuwsgierigheid (Afbeelding tegoed: Horatio Henry Couldery, Wikimedia Commons Publiek domein )

Couldery was een Engelse meubelmaker voordat hij het vak verliet om zich op kunst te concentreren. Hij staat bekend als een kunstenaar die zich vooral op dieren richtte, met name katten. Hij maakte portretten die realistische uitdrukkingen van dieren in ondeugende situaties vastlegden. Bewonderaars van zijn werk zijn onder de indruk van zijn vermogen om bont te schilderen dat er zo echt uitziet dat je het zou kunnen aanraken.

Hij is nieuwsgierig En is één schilderij uit een serie met katten in verschillende scenario's, overweldigd door hun gebruikelijke onderzoeksgedrag. Dit schilderij is het meest populaire uit de serie, met drie katten die een gevangen vogel inspecteren. Als de vogel zou ontsnappen, weten we wat er daarna zou gebeuren!

7.Gabrielle Arnault als kind

Gabrielle Arnault als kind (Afbeelding tegoed: Louis-Leopold Boilly, Wikimedia Commons Publiek domein )

De Franse schilder Louis Leopold Boilly werd beroemd tijdens de eeuwwisseling van de 19e eeuw vanwege zijn vermogen om fantastische portretten te maken. Op het eerste gezicht lijkt dit schilderij niet veel. Het is een jong kind dat een kat vasthoudt, en de kleuren zijn duidelijk, maar de onschuld van het katje en het kind is bijna tastbaar. Zelfs de ogen van het jonge meisje lijken je naar binnen te trekken. Uiteindelijk gaat dit schilderij over de jeugd.

Natuurlijk merken wij als kattenliefhebbers de kat op. Het is bijna wreed dat de kat niet naar ons kijkt, zodat we hem kunnen vertellen hoe schattig hij eruit ziet.

8.De kok en de kat

De kok en de kat (Afbeelding tegoed: Ribot Theodule, Wikimedia Commons Publiek domein )

We weten allemaal hoe stiekem katten kunnen zijn, en dit schilderij geeft dat gedrag perfect weer. Théodule-Augustin Ribot, grotendeels autodidact, was een Franse schilder en graficus die oefende met het schilderen van alledaagse voorwerpen bij lamplicht. In zijn latere jaren werd hij sterk beïnvloed door Spaanse realistische schilders en beoefende hij de realistische stijl. Het is logisch dat een paar van zijn schilderijen keukentaferelen bevatten.

Dit schilderij toont een chef-kok die zijn eten klaarmaakt en zijn kat aan het voeteneind van zijn kruk, die zijn hand uitstrekt om de vis te pakken. U kunt zich herkennen in dit portret als uw kat ooit voedsel van uw bord of aanrecht heeft gestolen.

9.De kat die speelt

Katjesspel (Afbeelding tegoed: Henriette Ronner-Knip, Wikimedia Commons Publiek domein )

De kat die speelt toont een schattig zwart-wit katje dat op dominostenen springt. Als katteneigenaren zijn we maar al te goed bekend met deze houding, en dit schilderij karakteriseert precies de speelse aard van een kitten.

Henriette Ronner-Knip schilderde in haar jeugd dieren, bossen en boerderijen met aquarel en olieverf. Ze koos ervoor om zich in de jaren vijftig van de negentiende eeuw te concentreren op katten en honden, maar het meeste van haar bekende werk stamt uit de jaren zeventig van de negentiende eeuw. De exacte datering van dit schilderij weten we niet. Er wordt aangenomen dat het tussen 1860 en 1878 dateert.

10.Een witte kat die met een touwtje speelt

Beeldcredits: Utagawa Hiroshige II – Publiek domein

Als je het werk van de Japanse kunstenaar Hiroshige II bestudeert, zul je zien dat hij de stijl van zijn artistieke mentor volgde. Dit schilderij is echter een stuk dat zijn eigen stijl laat zien. Een witte kat die speelt IN met een String is een inktschilderij dat een huiskat van dichtbij observeert die met een touwtje speelt, klaar om op het volgende teken van beweging te springen.

Het portret is minimaal, maar de kleuren zijn krachtig en geven een al te realistisch moment weer van een kat die geniet van de jacht.

11.Meisje en kat

Beeldcredits: Pierre-Auguste Renoir – Publiek domein

Meisje en kat is een van de vele schilderijen van de Franse kunstenaar Pierre-Auguste Renoir met katten. Hij gebruikte een impressionistische stijl, met dunne maar waarneembare penseelstreken, en legde een perfect moment van kattennieuwsgierigheid vast. De kat is verliefd op de bloemen en het meisje houdt de kat in de gaten, zodat hij haar bloemen niet omver gooit.

12.Julie Manet met kat

Julie Manet met kat (Afbeelding tegoed: Pierre-Auguste Renoir, Wikimedia Commons Publiek domein )

Nog een ander schilderij van Pierre-Auguste Renoir, Julie Manet IN met Kat bewijst de liefde van de kunstenaar voor katten. Julie Manet was het kind van twee vrienden van Renoir, van wie er één ook schilder was. Zijn vrienden gaven opdracht tot het stuk in 1887. Renoir koos een andere stijl dan zijn gebruikelijke impressionistische stijl, die niet goed werd ontvangen door zijn andere vrienden. De Manets waren echter dol op het portret van hun dochter.

Renoir maakte minstens vier tekeningen ter voorbereiding op zijn werk. Het eindproduct is een portret vol warmte en liefde.

13.De Witte Kat

Beeldcredits: Pierre Bonnard. Alle rechten voorbehouden aan de auteursrechteigenaren – Musée d’Orsay, dist. RMN-Grand Palais / Patrice Schmidt ADAGP, Parijs 2015

De Witte Kat Ik kan het niet laten om te grinniken bij iedereen die ernaar staart. Kunstenaar Pierre Bonnard creëerde een humoristische foto van een vervormde kat die zijn rug kromt. De stijl van dit schilderij is sterk geïnspireerd door Japans werk met een gedurfde, ongelijke compositie. Interessant is dat uit röntgenfoto's van dit schilderij bleek dat Bonnard veel veranderingen heeft aangebracht, met name om de positie van de poten en de vorm van het lichaam aan te passen.

Bonnard combineerde het impressionisme met het moderne expressionisme. Het resultaat? Een komisch maar intrigerend schilderij van een uitgeputte kat. Je kunt niet anders dan ervan houden!

14.De zwarte kat

Beeldcredits: Theophile-Alexandre Steinlen. Geschenk van de Vrienden van de McNay – Alle rechten voorbehouden aan de auteursrechteigenaren

Aan het eind van de 19e eeuw was De zwarte kat (The Black Cat) was een populaire nachtclub voor nieuwe artiesten en muzikanten. De eigenaar, Robert Salis, organiseerde een muzikale tour waarbij de muzikanten van de nachtclub op verschillende locaties zouden optreden. Salis vroeg Théophile Steinlen om een ​​poster te maken die publieksleden zou aantrekken.

Steinlen was destijds schilder en graficus, en dankzij hem ging zijn carrière van start De zwarte kat . Hoewel dit niet een van zijn schilderijen is, is de poster wel een van de bekendste kattenafbeeldingen.

15.Het vrijgezellenfeest

Het vrijgezellenfeest (Afbeelding tegoed: Louis Wain, Wikimedia Commons Publiek domein )

De Engelse kunstenaar Louis Wain liet consequent katten in zijn werk zien. Zijn stijl omvatte cartoonachtige, kleurrijke katten met grote ogen die dingen deden die mensen normaal zouden doen. Op dit schilderij zien we een groep vrijgezellen die sigaren roken, drinken en kaarten spelen.

Louis Wain begon zijn carrière als kunstjournalist en maakte illustraties voor kranten. Het duurde niet lang voordat de wereld verliefd werd op zijn kattencreaties. Wains geestelijke gezondheid ging later in zijn leven achteruit en in 1924 verklaarden medische professionals hem krankzinnig. Hij werd voor behandeling naar verschillende ziekenhuizen overgebracht, maar hij is nooit gestopt met het tekenen van katten. Katten waren echt een inspiratiebron voor zijn werk.

20e eeuw

16.Sara houdt een kat vast

Mary Sara houdt een kat vast (Afbeelding tegoed: Mary Cassatt, Wikimedia Commons Publiek domein )

Sara Holding A Kat is een impressionistisch schilderij van Mary Cassatt, een beroemde vrouwelijke Amerikaanse kunstenaar. Cassatt portretteerde vaak vrouwen en kinderen in haar schilderijen, waarbij ze de zachtere, verzorgende kant van het leven liet zien met dikke, stompe penseelstreken. In dit portret zien we een jong kind genaamd Sara dat haar dierbare kat vasthoudt.

Helaas was dit een van Cassatts laatste werken. In 1914 werd ze volledig blind en moest ze het schilderen volledig opgeven. Gelukkig heeft ze ons kattenliefhebbers dit kunstwerk gegeven dat we allemaal kunnen koesteren. Doet het je denken aan de kat uit je kindertijd?

17.De Witte Kat

De Witte Kat (Afbeelding tegoed: Franz Marc, Wikimedia Commons Publiek domein )

De Witte Kat is een beroemd schilderij van de Duitse kunstenaar Franz Marc, ook wel bekend als Tom Cat op een geel kussen . Op dit schilderij zien we een slaperige witte kat, lekker weggestopt op een kussen, genietend van een middagdutje.

Franz Marc staat erom bekend dat hij mystiek gebruikt om dieren af ​​te beelden. Marc paste het expressionisme toe en gebruikte gedurfde kleuren om een ​​sfeer te creëren voor onschuld, vrouwelijke vreugde en leven. In die tijd gebruikten kunstenaars krachtige kleuren en gedurfde contouren, die beide in dit stuk en veel van zijn andere schilderijen vertegenwoordigd zijn.

18.De brug

Beeldcredits: Carl Olof Larsson. Alle rechten voorbehouden aan de auteursrechteigenaren.

Veel van de schilderijen die we hebben vermeld, zijn olieverf op canvas. Echter, De brug van de Zweedse schilder Carl Olof Larsson is een aquarelschilderij met een jonge vrouwelijke schilder die een man op een brug observeert. Haar kat zit naast haar, even geïntrigeerd. Dit is een van Larssons latere werken.

Larsson gebruikte vaak gedempte paletten in zijn schilderijen en toonde zijn gezinsleven in zijn werk. Hij is vooral bekend als aquarelschilder, en zijn werk bracht hem ver toen reproductiedruk zijn aquarelschilderijen gebruikte om kleurboeken te maken.

19.Kat en haar kittens

Kat met haar kittens (Afbeelding tegoed: Julius Anton Adam, Wikimedia Commons Publiek domein0 )

Kunstenaars moeten hun eigen stem vinden na jarenlang hun mentoren te hebben bestudeerd. Julius Adams II koos katten als onderwerp voor zijn schilderkunst. De stijl van Adams is vergelijkbaar met Henriëtte Ronner-Knip en Louis Eugéne Lambert, andere beroemde artiesten die we in deze lijst hebben genoemd.

Op dit schilderij zien we een jonge moederkat met haar kittens op de grond rusten. Je weet dat een kat een goed plekje buiten heeft gevonden, waar ze kunnen gaan liggen en hun buikje kunnen laten zien. De hele scène is sereen en liefdevol en moedigt je aan om je eigen kat te knuffelen.

20.De kat

Beeldcredits: The Cat, Bart Van Der Leck. Kröller Muller Museum – Alle rechten voorbehouden aan de auteursrechthebbenden.

Bart Van Der Leck maakte deel uit van De Stijl, een groep kunstenaars die neigde naar een geometrische kunststijl met strikte horizontale en verticale lijnen. Dit soort kunst werd bekend als neoplasticisme, een soort abstracte kunst die de grenzen van de conventionele kunst uitdaagde.

Dit schilderij toont een zwarte kat met doordringende ogen. Zijn oren liggen plat alsof de kat boos op ons is. Of misschien heeft het geen traditionele kattenoren. Na een recensie van de klassieke Egyptische kunst in Parijs, koos Van Der Leck de kleuren zwart, wit, rood en oranje om meer sobere kleuren te laten zien.

21.Raminou zittend op een doek

Beeldcredits: Suzanne Valadon – Publiek domein

Katten vinden het leuk om onze stapel schoon wasgoed te vinden, erop te gaan zitten of met hun hele lichaam over het vers gedroogde wasgoed te wrijven. Op dit schilderij beeldt Susan Valadon Raminou af, zittend op een doek. Het is waarschijnlijk niet de bedoeling dat hij erop gaat zitten, maar katten geven daar niets om, en dat is duidelijk te zien de grijns op Raminou's gezicht.

Susan Valadon wilde niet altijd kunstenaar worden. Ze begon als trapezeartiest toen een ongeluk op 16-jarige leeftijd haar carrière beëindigde. Ze begon te poseren voor kunstenaars als Pierre-Auguste Renoir en ontwikkelde een interesse in schilderen. We zijn blij dat ze dat heeft gedaan, want Raminou is een genot om naar te kijken.

22.Overdag veranderde ze zichzelf in een kat

Beeldcredits: Arthur Rackham – Publiek domein

Als kind hield Arthur Rackham zoveel van tekenen dat hij zijn toevlucht nam tot tekenen op zijn kussen toen hem papier werd afgenomen. Hij groeide op tot een productief illustrator en maakte afbeeldingen voor beroemde boeken zoals Peter Pan , Aesopus Fabels , En De legende van Sleepy Hollow.

Rackham gebruikte graag inkt vermengd met aquarellen om zijn schilderijen te maken. Als je dit weet, is het logisch waarom de foto van de kat zo donker is.

23.Kat die een vogel vangt

Beeldcredits: Pablo Picasso – Alle rechten voorbehouden aan de auteursrechteigenaren.

We zien vaak schilderijen die de nieuwsgierigheid of zachtaardigheid van katten uitdrukken. Kat die een vogel vangt werd geschilderd door een van de beroemdste schilders, Pablo Picasso. Dit schilderij is onheilspellend en geeft de kijker een onrustig gevoel.

In 1939 ging de wereld de Tweede Wereldoorlog in, wat in die tijd een grote inspiratiebron was voor veel van Picasso’s schilderijen. Op dit schilderij zien we een kat die op een vogel jaagt. De manier waarop het wordt afgebeeld is surrealistisch en vertoont aspecten van het kubisme, een stijl die Picasso de 20e eeuw inluidde.

24.De kat en twee mussen

De kat en de twee mussen (Afbeelding tegoed: Marc Chagall, Wikimedia Commons Publiek domein )

Dit werk is technisch gezien geen schilderij, maar verdient wel wat aandacht. De Russisch-Franse kunstenaar Marc Chagall combineerde kubisme, fauvisme en surrealisme om te creëren De kat en twee mussen. Het is een ets die voortkomt uit Chagalls kennis van andere artistieke media.

Dit stuk maakt deel uit van een serie etsen in opdracht van Ambroise Vollard, een beroemde kunsthandelaar. Hier zien we een kat in een donkere en rommelige omgeving met twee mussen. Het is moeilijk te omschrijven, maar toch weten we wat het is. Chagalls benadering van abstracte kunst is werkelijk prachtig.

25.Kat hoofd

Beeldcredits: Georg Baselitz – Alle rechten voorbehouden aan de auteursrechteigenaren.

De Duitse schilder Georg Baselitz staat bekend om zijn omgekeerde kunst. Als je ooit een kunstgalerie bezoekt waar zijn werk te zien is, staan ​​de schilderijen op hun kop. Baselitz is van mening dat dit mensen dwingt om beter op te letten. Hij zei dat het publiek altijd iets in het schilderij ziet, ongeacht het formaat of wat er op het doek staat.

In Kat hoofd , we hebben een gehumaniseerde kat die een kleine hond domineert. De kleuren zijn donker en de setting is militant. Als we bedenken dat Duitsland in 1966 slechts twintig jaar na de Tweede Wereldoorlog bestond, is het logisch waarom Baselitz dit schilderij op deze manier heeft gemaakt.

Conclusie

Het mooie aan deze lijst? Er zijn nog zoveel meer kattenschilderijen! Het is nog een reden waarom katten denken dat ze superieur zijn aan mensen. We kunnen niet stoppen ze te verheffen in onze kunst, maar dat is oké. Katten hebben een speciale plaats in deze wereld, in ons hart en op het canvas.

Zie ook:

• 11 beroemdste hondenschilderijen (met afbeeldingen)
• Hoe u mentale stimulatie voor katten kunt bieden: 13 opties

• https://www.artst.org/cat-paintings/
• https://www.metmuseum.org/blogs/metkids/2020/paint-like-an-egyptian
• https://artsandculture.google.com/asset/nebamun-hunting-in-the-marshes-fragment-of-a-scene-fNabamun Jagen in de moerassen
• Ronde van de Zwarte Kat door Rodolphe Salis
• Louis Wain-Bethlem Museum of the Mind

Uitgelichte afbeeldingscredits: poverss, Pixabay